Si vous vous sentez captivé par la séquence d’ouverture du dernier blockbuster hollywoodien ou si vous vous demandez comment ils ont réussi à construire cette transition cool dans votre vidéo YouTube préférée, alors un passe-temps ou même une carrière dans la conception graphique animée pourrait être parfait pour vous!
Que fait un graphiste en mouvement?
Vous connaissez la séquence de titre cool pour M. Night Shyamalan’s Diviser ou les crédits remplis de double exposition effrayants dans Vrai détective? Les graphistes animés sont les génies derrière ces éléments de film.
Les graphistes en mouvement mettent leurs talents créatifs au service du film en créant des transitions significatives et bien placées. Ils racontent l’histoire avec un texte puissant et des images graphiques accrocheuses. Et leurs créations aident à porter l’imagination du spectateur à une nouvelle hauteur.
Une carrière en tant que graphiste de mouvement
Chaque projet vidéo a besoin d’un graphiste en mouvement dans une certaine mesure. Parfois, ils ajoutent quelques séquences de titres et transitions et appellent cela un jour, d’autres fois ils construisent des séquences complexes qui lient l’ensemble du projet.
Une carrière de graphiste en mouvement peut être engageante en raison de la diversité des projets. Mieux encore, vous pouvez vous concentrer sur le travail que vous aimez faire et être payé pour cela!
En parlant de rémunération, les graphistes animés gagnent un salaire varié. Selon PayScale, le taux horaire moyen est de 27,12 $ et le salaire annuel moyen est de 57 750 $. Dans l’ensemble, les salaires des graphistes animés varient généralement de 40 000 $ à 83 000 $.
Vendu encore? Parlons de ce que vous devriez faire ensuite!
Comment commencer
Si vous souhaitez devenir graphiste en mouvement, le meilleur conseil que nous puissions vous donner est de commencer. Accédez à un programme d’animation graphique et commencez à faire des vagues.
Il existe de nombreux itinéraires éducatifs officiels que vous pouvez emprunter pour devenir un graphiste en mouvement. Il existe également de nombreuses ressources gratuites pour vous afin que vous puissiez avoir une longueur d’avance dans la construction de votre portefeuille. Si vous êtes prêt à commencer aujourd’hui, fais-le!
Vous pouvez commencer sur YouTube, la recherche de didacticiels de montage vidéo et de conception graphique animée vous apportera une multitude de ressources intéressantes. Vous pouvez également vous rendre sur des sites tels que Motion Array, où ils disposent d’une tonne de ressources gratuites telles que les didacticiels After Effects et Premiere Pro.
Bien que regarder des vidéos soit un excellent moyen de vous familiariser avec les outils et les processus, les didacticiels vous aideront à transformer votre intérêt en animation graphique en expérience.
Travailler avec des modèles
Si vous ne savez pas quoi utiliser pour votre premier projet et que vous souhaitez simplement jouer avec un projet déjà créé et le personnaliser, utiliser un modèle est le meilleur point de départ.
Les modèles sont des projets prédéfinis. Ils sont déjà emballés pour vous avec différents éléments de conception et graphiques que vous pouvez ensuite modifier et transformer en un petit projet ou l’utiliser comme tremplin pour votre premier grand chef-d’œuvre!
Vous pouvez trouver des modèles Adobe Premiere Pro et After Effects sur Motion Array. Ceux-ci sont des projets entièrement édités avec de la musique. Vous pouvez alors simplement remplacer le métrage par le vôtre ou changer la musique. Ou vous pouvez l’utiliser comme point de départ pour amener un projet vers de nouveaux sommets.
Travailler avec un projet que quelqu’un a déjà construit est un excellent moyen de commencer à apprendre – vous pouvez apporter de petites modifications et des ajustements au projet, ou vous pouvez vous apprendre à reconstruire tout le projet à partir de zéro.
Faites attention à ce qu’il y a là-bas
Une partie de la croissance et de l’apprentissage en tant que graphiste en mouvement consiste à prêter attention à ce qui se passe dans l’industrie autour de vous. Cela signifie regarder des films – des superproductions hollywoodiennes aux émissions Web indépendantes à petit budget et tout le reste.
Découvrez sur quoi travaillent d’autres designers. Quelles sont les tendances dans l’industrie, ce qui est expérimenté et, surtout, Qu’aimez-vous! Prêter attention à l’industrie vous aide à rester connecté à l’industrie et à décider de ce que vous voulez essayer d’apprendre ensuite.
La meilleure partie d’être un graphiste en mouvement est dans l’apprentissage continu et le travail sur des projets que vous aimez.
Essayer de nouvelles choses
Chaque industrie a des règles qui sont vraiment censées être enfreintes. Nulle part cela n’est plus vrai que dans la conception graphique animée où la seule vraie limite que vous avez est votre imagination. Une fois que vous avez maîtrisé la conception à l’aide des outils Adobe et que vous êtes prêt à contourner les règles, lancez-vous!
Commencer aujourd’hui
Si vous êtes prêt à commencer à plonger vos orteils dans l’eau et à faire vos premiers pas pour devenir graphiste en mouvement, alors c’est le moment idéal pour commencer.
Le graphisme en mouvement est un rôle polyvalent qui nécessite non seulement de la créativité et de la passion, mais aussi un peu de savoir-faire technique. Et c’est un grand rôle de développer non seulement vos intérêts mais vos compétences. Que vous construisiez une carrière de graphiste animé ou que vous commenciez simplement un nouveau passe-temps!